第337章 諸多讚許形式變化好訊息 (第2/3頁)
齊東野老提示您:看後求收藏(奇妙書庫www.qmshu.tw),接著再看更方便。
。
一幅畫作,基本的品質是線條、色彩、明暗關係及其和諧有序的搭配,把這些方法運用自如,才能談主題問題。
當然,有一種題材的繪畫,其主題無疑是非常重要的,那就是歷史畫。因為姜哲的畫,不是歷史題材,所以,我們不是必須瞭解其創作背景和表現主題。
我問過姜哲。他在創作這幅畫的時候,主旨是表現一群刻苦訓練的樂手。這一點,在幾個重要人物形象上,是有充分的體現的。至於為什麼出現一些不太完美的形象,可以交給專業老師和姜哲本人來回答。”
“謝謝。”主持人拿回話筒,交給已經舉手示意的秦教授。
秦教授說道:“我想說說這幅畫的人物造型。
我用以文藝復興時期威尼斯畫家和佛羅倫薩畫家的差異,舉例分析。
威尼斯畫派的畫作中,人物形象一般身材健碩,擁有一頭金髮;波提切利、達芬奇等佛羅倫薩畫家筆下的人物,通常面目清秀、身材苗條。
這是因為,佛羅倫薩與威尼斯兩個城市本身存在很大差別。
畫家們經常從身邊的熟人中挑選模特,創造作品,甚至是神話題材。
因此,生活對畫作產生,有重要影響。”
他停頓片刻,才繼續說道:“姜哲在這幅畫中,對於人物動態和人物的表情是做了挖掘的。
其中一些細節,比如手指、手臂的動作以及身體的傾斜度,都是樂手訓練中,最典型的特點,這是真實的表現,也是對當下學生學習狀態的表現。屬於貼近現實主義,略帶有浪漫氣息的創作手法。對於這樣的創作,我們是鼓勵的。”
他的發言結束,觀眾席上響起掌聲。
嚴老師跟著舉手示意。
他從第一排位置,走到臺上,接過話筒。“我想從藝術個性開始談。
作品風格,與天賦有關,也與其生平經歷、個人性格有關。
從這個意義上說,同一位畫家在不同時期,甚至同一時期的作品,也會呈現出截然不同的面貌。
我看了姜哲的很多作品。他的作品當中,有些是我滿意的,有一些,我不滿意。
在這幅作品上,我看到了很可貴的一點,那就是,他在畫面中,敢於表現一些不完美的東西。
很多傑作上,也出現過不完美。
舉個例子,大家都看過,臨摹過卡拉瓦喬的水果籃。畫中為什麼會有一些被蟲蛀的蘋果和乾枯的葉子。
他完全可以畫的更完美。
因為有了不完美,你就會去展開想象,那個水果籃,為什麼超出桌子邊緣一點?這就是畫面中一些不完美形象的作用。
我覺得,敢於表現不完美,是往前走了一步,是需要勇氣的。”
最後這番話,引來更多學生的掌聲。
魯老師表情很平靜,看不出是悲是喜。
姜哲被誇的有些不好意思。
這時,主持人說到:“我們請姜哲說一說他的創作。”
姜哲拿著稿子,來到臺上,分別向嘉賓和觀眾鞠躬,然後規規矩矩的唸完稿子。
說完一堆謝謝,原本以為這就結束,但是,主持人說道:“姜哲,你能不能就魯老師的問題,說說你的想法。”
這就需要發揮了。
姜哲略做思考,沉穩的開口:“在學習過程中,我看過很多好作品。一件好作品,能夠反應著民族、社會、地域,乃至氣候、地理人文等諸多因素。
我的創作剛剛開始,還談不上經驗。只能說,我的靈感,很大程度上源於耳濡目染的日常生活。
把最為熟悉的東西,以及一些相關因素,以自己的造型語言再現出來,就是我一直努力學習的方向。
我在創作訓練室這幅畫的時候,靈感就是來自身邊的學習生活。我路過訓練室,被音樂吸引,走過去看了一會兒。因為種種原因,沒有辦法在那裡長時間觀摩。
也許就是因為看的時間很短,心心念念,總想再看一眼。那個場景在腦中形成了深刻的記憶。
我試著把它畫下來,期間,有過很多挫折。
諸位老師給了我很多支援和幫助,讓我有機會完成這幅作品。
至於,為要畫一些不太雅觀的動作,或者說形象。
這是因為,我在創作過程中,做過多次嘗試的。如果把所有的人都畫的很規矩,都那麼投入,整個畫面,就會顯得有些呆板,失去生動和戲劇性。
所以,我試著