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聽到於立飛對雍正時期的釉裡紅了解得很清楚，吳文古欣慰的點了點頭。康威浩也覺得今天長了見識，他萬萬沒想到，於立飛這麼年輕，竟然對釉裡紅這麼瞭解。這完全顛覆了他對保安的看法！
“立飛，看來你對釉裡紅的瞭解很深，那你能詳細說說清朝各個時期的釉裡紅嗎？”吳文古搬了把椅子，坐了下來。既想考究一下於立飛，也想知道他到底知道多少。
“雍正皇帝對瓷器的要求非常高，雍正釉裡紅畫得非常精細，主要特徵就是：輕描淡定。畫的筆道非常細，一點也都不暈散。而康熙時期的釉裡紅，經常發黑。因為那個時候，對溫度控制不好。一旦溫度高，顏色就飛了。所以工匠們，寧願溫度低一些，至少不會燒成一個白瓶。
而且康熙時期的釉裡紅，甚至包括康熙早期的一些瓷器，都不會寫款。就算要寫，一般也會寫明朝的款。如果一個顏色偏黑的釉裡紅，上面還落有‘康熙年制’，肯定就不真。可越是這樣，反而價值非常高。民國時期，很多收藏愛好都知道，康熙的釉裡紅可是了不得的收藏。”於立飛也沒有藏拙。
他知道，自己只是多看了幾本書，跟吳文古是沒辦法比的。甚至跟康威浩，也有一定的距離。在他們面前，可以盡情發揮，就算說錯了，也不會被他們恥笑。而且，如果自己理解錯了，還可以得到他們的指正，這可是千金難求的學習機會啊。
“那乾隆時期的釉裡紅呢？”吳文古又問，於立飛對康熙和雍正的釉裡紅，理解的還是比較深的。整個釉裡紅的歷史，主要就是元朝、明初和康乾，只要把握了各個時期的特點，就不怕被人騙。
“乾隆則繼承和發揚了雍正和康熙的態度，據《清檔?唐英奏摺六十二號》記載：乾隆四年十月二十五日。唐英在北京，太監胡世傑奉乾隆皇帝之命，交給唐英釉裡紅掛瓶一件，畫樣一張。並傳旨：‘看明瓷器釉色。照紙樣花紋燒造幾件送來，務要花紋清真。並將古瓷樣式好者挑選幾種，亦燒造釉裡紅顏色，俱寫乾隆年款，送來呈覽’。”於立飛說道，他在看這些資料的時候，就好像在聽故事，既覺得好玩，又能豐富自己的知識，自然就記憶深刻。
可能有很多人不知道唐英。但只要是對乾隆時期的瓷器有研究的人，肯定就知道唐英是何許人也。他是乾隆皇帝任命的督陶官，由朝廷親自派到景德鎮坐陣，專事管理和監督燒瓷。雖然這個督陶官的品級不高，可是權力非常大。
唐英也不負聖恩。他從四十七歲到景德鎮，幹了二十八年，一直到七十五歲。實在幹不動了，才請旨退休。唐英在退休之後，才幾個月的時間，就去世了。可見，他確實是幹到了油枯燈滅。
當時唐英是直接可以跟乾隆對話的。可見乾隆對燒瓷的重視。現在很多博物館裡，都有落款“瀋陽唐英”的國寶級瓷器。甚至唐英在景德鎮時期所燒造的瓷器，行內人都稱之為“唐窯”，可見唐英在瓷器史上的地位。
“唐英當時把掛瓶看了許久，把樣子和顏色仔細記在腦子裡，拿著紙樣回去。親自督促窯工。一定要把釉裡紅的顏色充分表現出來，釉水要肥潤、顏色要鮮明。這件事發生在乾隆初年，說明當時對釉裡紅的重視程式非常高，釉裡紅的地位也顯得很高。”於立飛緩緩的說道。其實不管什麼事情，只要是一把手重視。效率就會非常快，質量也會特別好。
所謂的掛瓶，就是掛在牆壁上的瓶子。瓶子一般都是圓的或是方的，那怎麼掛呢？其實掛並只是半個瓷器的狀態，前面有個弧度，後面是平的，可以掛在牆上裝飾。當時的乾隆皇帝，很喜歡掛瓶。
當然，論價值的話，雍正時期或者乾隆時期的釉裡紅三果紋高足碗，還是不如宣德時期的。雖然雍正期的釉裡紅質量好，技術水平高。可是保有量也大啊，什麼東西都是這樣，物以稀為貴，越是稀少的東西，價格自然就越貴。雍正和乾隆時期，由於已經掌握了全面的技術，不管燒多少，都能達到前所未有的水平。
“那好，我再問你，釉裡紅為什麼會衰敗？”吳文古又問，現在他不是給康威浩鑑定這個釉裡紅三果紋高足碗了，而是專門教授於立飛。
康威浩本來只是想讓吳文古鑑定一下自己的幾件古玩，可是現在看吳文古的做法，恐怕今天下午，是不可能全部鑑定完了。可是吳文古這樣的做法，他也不會反對。
作為一位民間收藏家，也經常邀請三五幾個藏友，一起邊喝茶，邊交流古玩。古玩的很多知識，和一些最新的資訊，不就是這麼來的麼？如果一位收藏愛好者，不能跟同行經常交流，是跟不上時代的
