大片時代

第70部分 (第3/4頁)

式。相反，美版卻給出了明顯的修正。

陸啟昌死了，黃sir也死了，陳永仁在最後關頭到警察局與劉建民對話，發現了劉建民就是那個臥底。抱著所有證據的他頓時無處可去了，走投無路準備孤注一擲之前，將證據交給了與他差點有一夕之緣的心理醫生李芯兒。

鏡頭並不需要多，只聊聊幾句話幾個表情就足夠說明情況，好不讓觀眾看的突兀。

想法越多，他對電影的改動就越多。

港版更注重意境，卻忽略了實質。美版更注重實際，卻讓電影不夠酷，不酷怎麼會有票房，美國年輕人也喜歡酷的東西。

陳天都追求的是什麼，野心！

最完美最成功的警匪片，通貫東西。

他是要觀眾無論多少次去看，都會覺得驚豔。每一個鏡頭的下一刻轉折，都會讓你驚訝讚歎，完全被劇情牽著鼻子走。

這部電影沒有什麼特效，也不需要特效，演員的片酬也不高。完全沒有資金壓力，他可以拍出盡善盡美的鏡頭。譬如韓琛找臥底，找到陳永仁談話，陳永仁只是笑了笑，“我會搞定他。”就打發了老奸巨猾的韓琛？真讓觀眾一看，就差點以為他暴露了。這一點上，美版更加合乎情理，演也很逼真，雖然粗口連連。

發現這一點不太符合現在的版本，因為這個版本的陳永仁是跟著倪永孝下來的，原本就差點成為尖沙咀老大，只是換了老大，但江湖地位仍在。

陳天都立刻NG了之前拍攝的一些不滿意的鏡頭，重新再返回拍攝，果然故事順暢了許多。

還有一些說不上BUG的BUG，陳天都時間充裕之後，都進行了補拍。

“你們警察真搞笑，為什麼總喜歡在天台上見面？”可以解釋是裝酷，但電影總要來個自圓其說，港版提出了這個尖銳的問題後，美版裡給了一個理由：在老警官死的地方見。

也有一些地方無可避免的墜入俗套，關於內涵。

人們似乎總有一個傾向，就是當描寫一個壞人時，越是不斷地表現他內心的掙扎與矛盾，就越是有人會說這個“有內涵”。所以為了顯得和內涵，都要這樣表現：“壞蛋晚上一定要被噩夢驚醒受到內心的譴責痛苦無奈”、“壞蛋殺了人後一定要回家面對自己的孩子表現無比慈祥的父愛”、“大壞蛋之所以是大壞蛋一定是幼時受到了某種心靈的創傷”……總之，就是常說的一句話：壞人也有好的一面。越這樣表現，我們就越說這種電影“有，內，涵。”

陳天都也不能免俗，畢竟這是普遍認知了。所以在續集中，劉建民發瘋的根本原因，是他想當個好人。但陳天都的續集，卻又不能如原版那般縱橫穿插剪輯，搞得那麼複雜，該怎麼表現呢。

就是這樣，大幅度對原電影進行擴融之後，三部變成兩部，陳天都果然感覺到了滿意。

2月1日，春節日近，連街道上都開始有張貼對聯，懸掛燈籠了。元朗區，一條被隔離出來的公路上。公路兩旁此時站滿了路人，絕大多數都是好奇前來圍觀他們拍攝的附近居民，還有一些訊息靈通，不知道從哪裡得知了他們將在這裡拍戲的記者。

不過雖然旁邊長槍高炮的架了起來，陳天都也沒有動手驅趕那些記者的意思。他們今天是拍攝最後一幕場景，拍攝完成之後，就將結束《無間道》的全部拍攝工作。

因此，這個時候他倒是不反對一些記者拍照，反正也拍不到什麼東西的。

其實陳天都有點過應不去的，因為他今天拍的最後一場戲，就是警察的葬禮。

一個警察的最高榮耀，香港警察豪華葬禮車隊送葬。

快大過年了，你卻大搞葬禮，恐怕碰到的人都要叫晦氣。也難為這麼多路人還興致勃勃的扯脖子眺望，不知待會知道了內情會是什麼反應。

“哈，這些人可真倒黴，希望晚上回去不要做噩夢。”劉德華開玩笑道。

陳天都聳聳肩，“沒辦法，我可不想拖到下個世紀再拍。”

劇組的道具師校正了一陣停在一旁的汽車後，才從車裡伸出腦袋來，“導演，汽車都沒問題！”

“辛苦你了！”

用手上的導話筒推了推墨鏡，陳天都從座椅上站起來，喊道：“各位……各位，今天是我們最後一場的拍攝，大家準備好了，我們拍完這一場之後，就要解放了，好安心領了紅包回家過年。”

“放心吧，導演……”

“導演，有沒有殺青宴會呀。”

陳天都瞟了一眼大勝帶頭起鬨的黃博，這小子