殤

第83部分 (第1/4頁)

我國的現行教育，恰恰相反，顧頭不顧尾。高考指揮棒下，社會、家庭、學校合力同心，家長、教師、學生同舟共濟，努力儲存知識，拼命獲取高分。過了高考這座獨木橋，培養的人能不能身體力行地去做，能不能運用知識解決實際問題，存而不論。或者，論是論了，改是改了，建國以來，先後也論了八次改了八次，論的是什麼，改的是什麼？論的是高調，改的是口號，玩的都是換湯不換藥的愚民把戲。

旅美教育學專家黃全愈先生說，“奧林匹克競賽考的都是有答案、有結果的東西，這是中國學生的強項；可是諾貝爾獎卻是頒發給那些有創造性地探索出新理念、新成果的人，這可是中國學生的‘軟肋’。”“中國有許多一流的考生，卻缺少一流的學生。”

這就是為什麼，中國學生走出國門，在高中階段，能力普遍超出其他發達國家學生，隨著年齡的增長，其中大部分中國學生的能力漸漸降低，直至平庸。當然，不管哪個學校，都可以舉出成功的個案，要說明的一點是，這裡要說的是普遍，而不是特殊。有人在應試教育的環境裡，一樣活得很開心，他們的堅忍和應試能力，並非證明了教育的正確，而是說明不良的教育方式也可以有自己的聖徒。

高考體制，不會因個別的聲音而停止運作，也不會因師生所承受的壓力和痛苦而革除。素質教育，新課程改革，一系列的教育改革，只是使一個老態龍鍾的嚴肅的面孔稍許溫和。教育是對人素質的提升，如果它在一定程度上造成了精神和體質的提前衰竭，它就不再是教育，而是罪孽。

套用一位詩人的句子：

教育，在無聲的夜裡，我聽見你沉悶的嘆息。

要打破這種沉悶，先得有像陳先生這樣講真話的人，再得有魯迅式的絕望，然後才是奇崛的偉大事件。　電子書　分享網站

光影之清譚 漫說中國畫

中國畫謂之“國畫”，字面上很簡單，也就是起源於我們這個國家的畫。中國畫最早現於晚周（靠近中國頭腦軸心時代：春秋戰國），距今約有三千年了，當時尚無深厚的藝術文明作底子，完全不同於現在的電腦作畫（這是現代文明發展到極端時期修煉而成的都市藝術新魔）。中國畫是原生態的新生嬰兒的誕生，是思想的黑夜驚現的星辰燦爛，是一位徹夜難眠的秀士月下徘徊，忽然停頓，走進松林間的草屋，隨意取一隻毛筆，簡單的點、線，留下了他月下徘徊時月高天闊水長流的境象。墨碟內，汁漸涸，秀士取門前的清水注入，水墨相融，秀士繼續還原他眼見的境象。後來畫的一部分較前面的一部分色澤太淡，前面畫就的部分較後面的一部分又太濃，秀士的筆在點線上反覆點染，均其濃淡，取其中和，水分的秀潤，出人意表地呈現出蒼茫的感覺來，青山隱隱，雲水迢迢，且筆下的蒼穹、岩石、長河、樹木都有了江河流動的痕跡。

中國畫的誕生，這種揣度應合幾分真實。

還有一種離真實稍遠的更加真實的揣度。

中國畫是比照西歐的油畫而言，為何中國誕生了水墨畫，西歐誕生了油畫？說到這，可驕傲一下，中國的水墨畫似乎先西歐的油畫1500年出現。中國畫的起始，墨色之外，完全不用它色，僅用黑白、濃淡，就借點線形神兼備，氣韻生動，吞吐天地。油畫就不一樣，顏色極為鮮豔。色彩的鮮明區別，應來源於人種的區別，藝術的誕生總是與生命本身相關聯。

理由是，中國人黑頭髮黑眼睛，與墨色本有盤古開天地以來的淵源，水墨畫以黑白統領，炎黃子孫雖是黃面板，仍以“白皙”為美（例證：《詩經》之《碩人》有言，“手如柔荑，膚如凝脂，領如蝤蠐，齒如瓠犀”，別看生僻字一堆，說的就這意思，雙手白，面板白，脖頸白，牙齒也白），如此，黑頭髮黑眼睛黃面板的炎黃子孫最能入水墨。黃頭髮藍眼睛的西歐人就不行了，西方人長得太鮮豔，一雙眼睛就象玻璃綵球，有幾重顏色的變化，頭髮不是金黃色就是灰白色（西方人偶爾出現黑髮人，不是帥男就是靚女，這是世界共識），入了水墨都是上了年紀的人了，所以西方人不能入中國水墨，只能入油畫，立體真實地再現。這是其一。

其二，與精神追求的不同有關。道是中國的本土教派。老子春秋時期論道，中國之“道”應在老子之前就有了。我國最早談“道”在《簡易道德經》，“簡，道之根”。這一個“簡”字，指的是自然現象所依的最基本的規律，世界的一切皆由簡而生。道，“無形無象，無聲無嗅，大而無外，小而無內”，卻能主宰天地，產生萬物。中國畫由簡而生的意境，空