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流行，就是大紅大綠。我們過去認為，紅配綠是一種很怯的顏色，但它就用這種紅和綠強烈地碰撞，形成了一種風格。這種風格在日本還被命名為〃大明赤繪〃，赤就是紅色，以紅為主。也有以綠為主的，也可以叫〃大明赤繪〃。
有明一朝，明朝整整200多年，只有萬曆時期五彩可以和青花抗衡，佔據了半壁江山。這是什麼原因呢？第一，是當時社會的奢靡之風充斥市井。整個社會崇尚奢靡，五彩顯得比青花熱烈，大紅大綠，顯得富貴。所以，它這種媚俗的傾向就十分明顯。第二，文化的審美趨勢。我們把已熟知的文化排序的時候，你可以發現文化的審美是有趨勢的。比如，唐詩、宋詞、元曲、明清小說。比如瓷器，秘色瓷唐代的、宋瓷、元青花、明五彩。它按什麼趨勢走呢？它一般地是按含蓄、委婉、通俗、直白，它是按照這個路子去走。
含蓄的東西，我們說過，理解它需要你有功力。你沒有功力，你就不能理解這含蓄的東西。但直白的東西不需要功力，一看就明白。這東西挺熱鬧挺漂亮，看明白了。顏色的濃而豔非常容易獲得人的一般好感。比如，小女孩，她還對這個社會知之不深的時候，最容易喜歡大花裙子，這是天生的，不用人去教，對吧？她是一種直覺的。對於修養差的人，色彩就不能太素，就得葷一些。顏色非常葷，漂亮。我們大部分人都會認同五彩的這種熱烈。
五彩在明代晚期持續了很長的一段時間；今天能見到非常多的作品。2000年，一件明嘉靖五彩魚藻紋大罐，在香港創下過中國瓷器的世界記錄，4400萬港幣。這個記錄保持了很久。
【輝煌的康熙五彩】
明末清初是陶瓷的過渡期，此時彩瓷生產非常少。過渡期是國家政治混亂，民不聊生的時候，所以大家對生活的追求就降到最低點。到了康熙時，五彩迅速地達到頂峰，非常快。中國的彩瓷剩下兩款都是這個時期創造的琺琅彩、粉彩。當時琺琅彩和粉彩在康熙一朝還構不成市場的重點，那加上鬥彩，這一朝真是五彩繽紛。五彩、鬥彩、琺琅彩、粉彩，四大彩瓷在康熙一朝雲集。
五彩發明於元朝晚期，到明朝發揚光大的。清初順治雖然有，但為什麼到了康熙就迅速增多呢？最關鍵的一個原因就是成本問題。康熙生活開始富足，不再計較五彩二次入窯這個成本。它雖然多了一個程式，但它多了一層美麗。那就說明到了康熙一朝，我們有能力做這件事了。我們在那兒以前能力是弱的，我到這會兒能力就增強了。
清朝的經濟在康熙一朝迅速得到了發展，得到了一個復甦，可以接受二次入窯五彩這個巨大的成本。而且，它還很容易受一般人的喜歡。我想，這是一個主要原因。它在這一點上可能跟政治原因關係不大，跟經濟原因關係很大。
與明五彩相比，康熙五彩發生了哪些變化呢？
第一，色彩變得非常豐富，不再侷限於紅綠兩色。如果沒見過五彩的人，第一次見到康熙五彩會感覺到這顏色怎麼這麼亂啊！顏色過於豐富。第二，用釉上藍代替了青花，這是一個技術革新。那麼，換句話說，康熙有很多五彩就燒一白罐子，第二次的時候全部畫上顏色，不再事先畫好青花。清早期的時候，五彩還叫〃青花五彩〃呢。到了康熙中期，青花最為成熟的時候，就徹底地摒棄了青花。開始用白色的底，畫上這個五彩，以釉上藍色代替了釉下藍色。從某種意義上講，它也降低了成本。第三，康熙時期的畫工生動細緻，一改晚明只重色彩不重形貌的特徵。過去古玩界管大明五彩叫〃粗大明〃，明朝的畫很粗，粗率。到了康熙，它就注重細節表現。比如，它那銀杏葉，花鳥紋盤，那鳥畫得毫髮必畢現。所有的鳥毛描繪得非常真實。第四呢，五彩典型的特徵就是色澤強烈，不猶豫，不曖昧。它在色澤上不強調過渡，顏色紅是紅，綠是綠，我不會給你由淺紅到深紅這種過渡；由淺綠到深綠這種過渡，我不強調。我就是直接表現我內心的這種感受。
康熙就是色彩開始豐富起來而已。他的紅、綠、藍、黃、紫，包括黑，都明確地表現出他的創作意圖。由於康熙五彩的色調強烈，它較之後來的粉彩，康熙晚期發明的粉彩，它稱之為〃硬彩〃，粉彩稱之為〃軟彩〃。粉彩是後發明的，所以康熙五彩也稱之為〃古彩〃，古代的〃古〃古彩。所謂〃硬〃是什麼呢？就是顏色上的這種不猶豫，不曖昧。比如，你說一個人的態度，你說：這個人的態度強硬，是什麼意思呢？就是不猶豫，不曖昧表達他的意見。我就直接說了，我就是這個意思，這就是態度強硬。〃軟〃是什麼呢？說話拐彎抹角，非常圓滑，這
