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連續同當年親身參與新聞調查的人溝通交流，又檢視了大部分資料之後，墨菲開始撰寫《聚焦》的劇本大綱，這次劇本跟以往完全不同，更是與《黑暗之城》有著天壤之別，劇本中所有的一切基本不可以有誇張之處，所有的內容都要符合事實，並且經得起任何人和機構的調查。
雖然電影必然有適當的藝術誇張，墨菲過往也執導過根據真人真事改編的影片，但那些題材遠比不上這一部嚴肅。
要知道，電影中以反派面具出現的可是如今的天主教會！如果未來的影片中存在不實的情況，必然會在天主教的攻擊中淪為笑柄！
這可不是墨菲想要的結果。
所以，編寫劇本的過程中，墨菲始終秉持著一個原則，足夠客觀。
墨菲的劇本就如同為當年《聚焦》特稿小組的活動做了個特寫報道，一步步帶領人們接近真相。
其中的內容完全是當年情形的再現，比如在調查的這一過程中，記者們不是沒有遇到困難：公關部門特別提醒，小心觸怒佔據《波士頓環球報》百分之五十三的天主教徒訂戶；教會勢力強大，上層人士不願撕下虛偽面紗，搞得太不體面；記者個人信仰的動搖，直面許多他人痛苦的沉重壓抑，忙碌工作對婚姻的影響；甚至還有新聞業本身的殘酷——小組在調查取證的收尾階段，趕上了2001年的“9?11”，更“大”的新聞逼迫記者不得不抽身去報道更“重要”的新聞，一邊向聯絡的受害者解釋道歉，同時還要提防被同行嗅出苗頭，搶走報道的先機……
煽情絕對不適合這部影片，以客觀的立場揭示當年存在的事實，也更加有力量。
沒有客觀存在的內容那叫汙衊，而不是反擊！
整個劇本大綱，墨菲幾乎剔除了戲劇性，完全平鋪直敘，沒有刻意醜化那些犯罪的神父，也沒有罪惡的刺激畫面。
比如他在寫下劇本一個場景戲份時，女記者薩夏挨個探訪涉案神父，吃了不少閉門羹，冷不丁遇到一位面容慈善的老神父，毫不設防的承認自己猥褻過男童，並平靜地說“我自己也從來沒有在這件事中感到過快樂。”
現實中所有的神職人員對此事都諱莫如深，只有這名叫羅納德?帕奎因的神父，公開承認了他所做過的事情，正如劇本中他講述的那樣，帕奎因自己少年時也曾被一位天主教神父強姦。
這些都沒有煽情，更不會去批判，而是客觀的展現在觀眾的面前。
面對如此嚴重的情況，根本不用劇本，不用導演，也不用最後的影片下結論，觀眾足以判斷善惡對錯！
同樣，墨菲也不需要有英雄主義的宣講，更不需要通常同題材商業片中的陰謀與險情；即使有人質問幾年前就把資料寄給報紙了，當時為什麼不作為？也不是想象中可能的反轉：“聚焦”小組的編輯羅比-羅賓遜，最後發現當年正是由於自己的疏忽，漏掉了信源，讓可能的報道遲到了7年——真實呈現即使優秀如此的記者也會犯錯。
他在劇本中所使用的最大的衝突，不過是記者邁克找到了最關鍵的證據，心急的向組長請求發稿，後者壓住他急切想伸張正義的衝動：更大的真相在後面，深入報道不能只是引起騷動，如果教會以個別案例道歉了事，不會帶來社會實質的改變，而他們的新聞野心是“對付整個體系”。
耗費一個月的時間搞定劇本大綱之後，墨菲再次將斯坦頓工作室的編劇小組招入到了專案當中，繼續以集體的力量來充實劇本。
即便是這種非常嚴肅的題材的影片，最終也擺脫不了好萊塢流水線的命運。
用流水線工廠的概念來說的話，一部影片的生產工藝需要經過多個“流水”程式，包括有編劇、導演、演員、攝影、錄音、道具、服裝等部門，而每個部門又有更加精細的劃分。
例如編劇部門有“提出意圖”、“結構主要情節”、“新增次要情節”、“寫對話”、“加噱頭”等各個專門部分，均由足夠專人的人主持工作；導演部門有“主要導演”、專門負責各種型別場面的“助理導演”部分；演員部門有專門負責發掘演員的專家，演員又分為不同的型別。其他部門也都分工精細，並聘用各種專家各司其職。
這種‘流水’程式與其他企業的產品生產流水線一樣，都是高度發達的大機器生產時代的產物。
電影雖然是一種娛樂性的精神產品，但好萊塢從市場需要出發將其物質化、工業化了。
這種精細分工的結果有其有利的一面，也有不利的一面。
一方面，在影片
