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的效果，聲音也不禁大了些，接著道：“按照美學的一種藝術分類方法，凡訴諸於視覺的藝術，是屬於造型藝術，許多電影理論先驅者幾乎都是把電影的藝術屬性和美術（特別是繪畫）放 在一起的。”
“……世界電影史上第一位電影理論家、定居於巴黎的義大利詩人卡努杜，在1911 年發表的《第七藝術宣言》中，認為電 影是‘動態造型藝術’ 。美國哥倫比亞大學教授佛裡伯格在1918年寫的《電影製作法》中，認為‘電影就是繪畫式動作的單純的再現’；而且，‘電影作家的主要課題不僅要產生作用於眼睛的效果，而且，要產生透過眼睛的效果’；因此，他在1923年發表的 《銀幕上的繪畫美》說： ” 我是把電影當作畫 來欣賞的。除了作為畫以外，不可能作為任何其他東西來欣賞。“
“……先驅者們中，有人提出消除電影從 屬於戲劇的錯誤。是要 ”丁託列託精神“ ，而不要 ”莫里哀精 神“ ，甚至有的的理論家提出用光線的安排和對非物質世界的表現，以表現人的精神狀態與下意識現象。”
“……如果連人的精神都可以透過美術、色彩、光線來表現。那麼，電影世界裡還有什麼東西，是美術所不能表現的呢？所以我認為，美術工作者的工作應該成為整個電影創作的根本。中國的第五代導演之所以在國際上享有崇高的聲譽，就因為他們將電影從單純的敘事桎梏中解脫出來，形成了電影是造型藝術的基本理念，他們的創作才給中國電影帶了生機。”
“因此我認為，”楊嫻兒斬釘截鐵的下了結論：“銀幕上的任何一個鏡頭畫面，只要存在構圖、光線和色澤，都是美術！無論人和物，都是美術的大前提下的綜合體！人，是藝術的動物！我們應當以這種高度去看待電影中的美術創作！”
楊嫻兒一口氣說完了這長篇大論，然後向三位評判和臺下各鞠了一躬。
“好——”
“好哇！”
美術系和攝影系的學生彩聲如雷，把電影美術拔高到這個高度，他們這些學專業的怎麼會沒有揚眉吐氣的感覺？
其他系的學生也是情不自禁的拼命鼓掌，太精彩了，真難以相信是一個大一剛入學的學生說出的話！
孫茹看了看臺上三位評判看著楊嫻兒頻頻點頭，眉飛色舞的樣子，心裡涼了半截，心想易青這個大笨蛋，人家就是學美術的，跟人家去拼什麼本專業，不是找丟臉嗎？看你怎麼收場。
易青也在鼓掌。
楊嫻兒有真工夫他是預料到的，但是沒想到厲害到了這個地步，一個才十八歲的女孩子啊！
楊嫻兒站在離易青不到五米的地方，腰桿筆直，昂首挺胸，軍人一樣的站姿更襯托出她傲人的身材，散發著一種知性的美麗，令人心折。
易青微笑的摸了摸鼻子，慢慢的說道：“真是太精彩了。不過我有一件事不明白。”
第二卷 電影學院的牛B生活 第四章 他的頭上有光環（1）
易青看著滿場期待的目光，從容的說道：“楊嫻兒同學說任何人或者物，都是美術的大前提下的綜合體。那麼請問，假如我們現在用一個鏡頭來表現一個人在吃西冷牛排，是不是可以把這個鏡頭理解為，這個人的肉體和牛肉、馬鈴薯是綜合體呢？”
“哈哈哈哈……”
文學系和導演系的學生鬨堂爆笑。
孫茹也笑得直搖頭，她剛才聽了楊嫻兒的話，覺得頭頭是道，怎麼被易青這麼輕描淡寫的一駁，立刻變得平平無奇了？
易青接著道：“那麼從楊嫻兒同學的邏輯出發，鏡頭上這個人身上穿的衣物，也是在美術的前提下，成為這人身軀頭顱的綜合體，同時也成為牛肉和土豆的統一體咯？”
底下笑得更大聲了。
易青指了指自己的耳朵，笑道：“電影除了是眼睛的藝術之外，至少還是耳朵的藝術，所以我們說現代電影是視聽結合的藝術。因此，楊嫻兒同學的觀念似乎只適用於無聲電影默片時代……”
“哈哈哈哈……”
“呵呵呵……”
楊嫻兒尷尬的看著臺下笑成一團的人群，沒想到自己從小學習美術積累出的一些最為得意的心得，在易青犀利的詞鋒面前竟是不堪一擊，人家好象還沒怎麼發力，四兩撥千斤，三兩下就佔了上風。
易青等大家笑了一一陣子，接著道：“之所以會鬧出這種笑話，是因為楊嫻兒同學所發表的宏論中，有矯枉過正的地方。我也同意美術與電影是平等的創作，也同意藝術的表
