動漫中華

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雖然向駿飛有著級強大的動畫自創生成器不過一集高質量的動畫依然需要耗費他一週左右的時間這麼算下來等他將《大唐雙龍傳》全部製作完畢最起碼也要耗去他差不多三年的光陰這可不符合向駿飛在一年之後飛赴日本留學的計劃。

看著床上那一大堆的《大唐雙龍傳》漫畫向駿飛口中默唸道：“為今之計只有這樣辦了！”（　）

第七十六章

將《大唐雙龍傳》動畫版一次性製作完成是不可能的了不過向駿飛卻可以退而求次將動畫分為三部曲來製作。第一部就當作是他離開國內的告別之作長度預定為五十集從漫畫版的第1集講述到第21集為止。在第一部當中雙龍也從兩名小混混成長到成為江湖上赫赫有名的武林新秀而且寇仲也初建少帥君旗下也擁有一批不錯的人才雖然憑他這點家底還無法同李世民、王世充、竇建德等集團一爭高下不過也為他日後的成長打下了堅實的基礎。

按照正常的動畫製作流程圖在確定完劇本之後就要開始請分鏡頭師進行作品的分鏡用簡單的話來說就是用圖象呈現的劇本通常動畫作品的分鏡圖都十分潦草只要讓人能看懂大意就行了絕對不是普通人想象當中的還要仔細勾勒臉型、身材、甚至還要把眉毛什麼的都加上去。雖然分鏡頭之用花草圖就可以但這還是一件很耗費心力的事不過這次向駿飛將利用漫畫版的《大唐雙龍傳》所以這耗心力的事就不需他去費神了人家黃玉郎大師早就替他全搞定了。

在下來的工作就是動畫的人物設計這是由專門的人物設計師來負責。就拿日本動畫舉例他們那裡的許多動畫都是由漫畫改編很多人就以為既然是漫畫改編那麼還需要什麼人物設計師直接將漫畫裡面的人設拿來用不就成了。在向駿飛沒有上大學之前他也是這麼想的不過當後來從課堂上聽到老師講解之後他才恍然大悟過來。

動畫需要專業的人物設計師有三個理由。

第一；漫畫是靜態的作品；因為格數少所以人物的線條及服飾可以複雜來加深作品的美感及印象。但是製作動畫時；如忠於原作人物的線條會使作畫的時間加長而延長製作時間當然最重要的花費更多的經費所以需要將原作人物的線條簡化。當然這必然造成畫質的下降特別是在人們觀看gaLgame中的圖片和動畫畫面就能明顯看出兩者間的畫質差距。第二；漫畫人物因為不必著色；所以不必將每一線條連結。但是動畫需要著色；所以必須改良原作人物造型將所有的線條連結以便著色人員上色。第三；有一些原作漫畫人物造型並不適用於動畫作品。為了製作效率；著色上及動畫造型上的理由；原作動畫需要另外聘用動畫人物設計師。

當然因為先入為主的關係如果漫畫版的人設和動畫版相差過大就會被觀眾評為崩壞用來諷刺動畫版的人設不合格脫離了原作。其實在很多時候上動畫人物設計師也是不得已而為之能當上人物設計師的人讓他去模仿原作的畫風那都是輕而易舉的事不過為了上述三點他不得不對漫畫版人設做各種修改而並非沒一個人物設計師都有高田明美那種化腐朽為神奇的能力可以讓動畫版人設比漫畫版更受觀眾的好評。

當然因為有了動畫自創生成器向駿飛完全不必擔心動畫畫面會出現崩壞反過來他倒要擔心全部按照漫畫原版人設照搬上去是否合適。雖然港漫畫風在香港和臺灣的接受程度都相當的高但是就大6而言讀者並不太接受港漫畫風。

在四強聯手的訊息傳到大6之後網上有相當一部分網友在夢想工作室吧和大唐雙龍傳吧裡出反對夢想工作室採用動畫版《大唐雙龍傳》採用港漫畫風的帖子並且一個個是引經論典讓向駿飛看得是頭昏目旋。

“難道港漫畫風真這麼差勁真的就不能將之動畫化。”向駿飛忍不住反問自己。其實這個世界是很殘酷的弱肉強食更是千古不變的法則如果港漫真有那麼差勁的畫在香港和臺灣早就沒有它的立足之地而事實卻是港漫一直在這兩地保持著旺盛的生命力並且成為亞洲唯一一個突破日式畫風的地區光這點就證明它的確尤其獨到之處。

不過因為大6方面的觀眾比港漫更早接觸日漫也正是因為先入為主的原因排斥港漫再加上港漫不管從畫風或是題材上都顯得單調很難開拓更多的讀者群所以這次的抗議聲才會如此之大。

雖然從營銷角度來說這次動畫面向的市場是香港、臺灣地區以這兩地對港漫畫風的接受程度向駿飛完全不用為人設感到頭痛但是向駿飛做這款《大唐雙龍傳》的目的並非是為了錢而是向讓這部動畫想讓成年人特別是大6這邊成年人群體瞭解動畫並非是個孩子們看得。