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藍鯨魚會議室
魏陽坐在主位，聽趙麗影、導演張永新、導演張開宙、製片人、編劇團隊等幾人彙報《知否》一些籌備工作。
導演張永新已經不陌生了，堪稱為老闆的御用導演。
同時，其也是近些年小熒幕成績最好的導演，在古裝歷史題材稱王稱霸。
張永新現在負責的是《敕勒川》後期，以及籌備一個獻禮正劇，如果不是《知否》把魏陽給套進來，很難請動他。
而另一位導演張開宙是原版《知否》導演，正午陽光的人，也是正午陽光爭議最多的一位。
這哥們名下作品不少，包括《戰長沙》《父母愛情》《知否》《清平樂》《喬家的兒女》等等。
看起來是一位很厲害的導演，但有一個前提，就是《戰長沙》《父母愛情》等劇都是他和別人聯合執導，乃至可以說是當副手。
而他一個人獨立執導的《知否》《清平樂《喬家的兒女》，都是優點槽點並存的劇。
原因就是這位也是一個優點和缺點都很鮮明的導演。
張開宙的一大優點是選角，他的幾部劇選角大部分都是不錯的，形象氣質貼合或者有自己的優勢。
藍鯨魚這版《知否》的選角，也是以他和趙麗影為主負責人。
另一個優點就是場景、攝影和服化道，《知否》也好，《清平樂》也罷，不管劇情槽點如何，劇組的硬體水平絕對是值得一個大拇指的。
這也和他本身是攝影出身且性格認真有關，對這些東西抓的又準又精。
除此之外，張開宙還很擅長營造古色古香的氣氛，這方面看著不起眼，其實很重要。
這有點像人的氣質，有的人長得好看，穿的也體面，但就是感覺一般，有一種廉價的漂亮。
而有的人長相或許不出彩，穿的也普通，但就氣質出眾，讓人瞬間眼前一亮。
《知否》的場景和服化道已經堪稱精良，攝影等方面也十分不錯，如果再加上這股古風氣氛的營造，不但可以讓觀眾眼前一亮，馬上就有代入感，而且看完唇齒留香，念念不忘。
這也是《知否》後勁足的一大原因，既養眼舒服，觀感太好了。
最後，張開宙還有一個優點，他很會拿捏細水長流的故事，挖掘設定各種小細節。
《知否》被很多劇粉認為常看常新，每次都能發現新驚喜，很多劇情值得品咂，一些小角色也立得住，也是這個原因。
而這位張開宙導演的缺點，恰恰也是他的優點衍生出來的問題。
第一，對畫面過於講究，有些畫面鏡頭明明沒必要，他還要去搞。
提升成本，突兀出戏，不但浪費，還有點本末倒置之嫌。
第二，太愛死摳細節，事無鉅細，而且表現手法單一。
《知否》有很多時候就是一兩個人對話，搖頭晃腦掉書袋一聊就是幾分鐘，而這種情況如果沒有足夠的資訊，就特別無聊，嚴重影響觀眾心情。
第三，劇情太平，性格認真，死摳細節，就導致他習慣性的自顧自講故事，從而忽略節奏。
這對一部影視劇來說太致命了！
魏陽不管是做導演也好，當編劇也罷，亦或者是作為監製背後主導，很多時候就愛強調一個節奏。
因為影視劇是講故事，講故事就要跌宕起伏，詳略得當才好看，節奏慢了或者是亂了，就像做菜亂放調料，味道就壞了。
魏陽對張開宙的評價是八個字——【匠氣有餘，靈氣不足】。
專業能力不錯，但能放不會放，掌握不好那個度，只能做副手，不適合獨當一面。
所以，魏陽親自從正午陽光把張開宙調來，因為需要他來做出原版《知否》的優勢和賣點，而又讓張永新擔任第一導演，是給他帶個緊箍，幫助他揚長避短。
相比於張開宙的偏科，張永新屬於那種或許某一方面不算特別突出，但十分全面，而且下限都挺高。
這種導演其實是最讓人放心的，就像是魏陽非常欣賞的孔生，玩的就是一個穩和全。
如今一正一輔，再加上魏陽這個開天眼掛可以查缺補漏的監製，以及各種資源拉滿，《知否》的整體質量絕對要比原版強的多。
魏老闆對導演幕後還是比較放心的，反倒是對劇本要更惦記一些。
坦白說，《知否》的原著問題很大，號稱是“嫡庶神教”的重要推動。
原劇的劇情已經在原著的前提下做了不少的修改
