藝術漫談(百家講壇叢書)

第10部分 (第1/4頁)

作了。其次它的筆畫形狀比較多樣，點、橫、豎、撇，一共有八種，這叫“永”字八法。這八種筆畫形狀在永遠的“永”字裡都有了，八個形狀。還有它這個筆畫之間的連線方式比較多樣、比較多變，它對這一小塊面積的空間切割也比較多樣。還有一點就是它的字型發生多次變化，“篆隸正草”四個大變化，這個中間還有很多小的變化，這些因素加在一起就使得漢字作為一種素材，它比較富有藝術的可塑性，便於加工成為一種生動多姿的藝術形象，這是漢字作為一種藝術素材的天然優勢，這是第一項硬體。

硬體的另外一些：筆、墨、紙，這也有特殊性。筆是根軟的毛筆，寫出來的線條可粗可細、可方可圓，方筆圓筆，可枯可潤，什麼叫枯呢？筆上的墨快要乾了，寫出來筆道開花了，開花有啥好？寫得蒼勁，如果寫好寫得蒼勁；可枯可潤，“潤”就是滋潤，可直可抖，平直的筆畫還可以抖筆，抖筆顯得格外蒼勁，所以是變化無窮，這是筆。

紙是宣紙，這個宣紙可是有非常奇妙的功能。它具有托墨、吸墨、化墨的功能，只要你善於運用，就能取得非常神奇的表現效果，這是其他紙張所不能比擬的。墨的濃淡可以隨意調配的，你給鋼筆墨水不行，鋼筆墨水一會兒濃了、一會兒淡了，不行。它這個可以隨意調配，結合著巧妙的用筆，可以使“墨分五彩”。這墨是黑的，怎麼可以五彩？五彩就是“渴潤濃淡白”。“渴筆”就是枯筆，“潤筆”就是滋潤的，“濃墨”、“淡墨”還有“白”，這個“白”就是寫好了一張字留下的白，它是一個藝術的白，不是一張紙本來的白。所以中國古人講：墨出是字，白出也是字。我們現在講：黑出是藝術，白出也是藝術。所以說這都是中國書法成為一個高深藝術的一些硬體它有特殊性。硬體很重要，但是更重要的是軟體。

軟體我剛才講了，它主要的就是紙，具有中國特色的一種想像力。想像在心理學上跟我們日常生活裡所講的不一樣，我們日常生活裡我們講某某人很善於出主意想辦法，那個人就富有想像力。心理學上講的想像純粹是一種形象的活動。它就是利用我們投到記憶裡邊的事物的種種形象，我們從小到大看見過種種事物形象，把它留在腦子裡了，現在對它進行分解、綜合、交配這些心理加工，從而就創造出一個新的形象來，這個就叫想像。善於造出新的形象的、自己沒有見過的、是我造出來的，這個就叫想像。

比如文學創作裡邊經常用這個辦法，典型人物，把幾個人物形象的性格特點集中到一個人身上，這個就叫想像。或者說繪畫，收其峰打草稿。這幅畫畫的山峰，不是某一個山峰的照貓畫虎，它是吸取了很多山峰的特點、優點畫出這個山峰來，這就是想像。那麼這種想像能力是世界各國的正常人都有的，不是你中國人特有的，可是中國人的想像卻有一點自己的特色。因為中國傳統文化它常常強調世上的萬事萬物都是相通的，所謂“萬物與我為一”。其中最大的相通就是“天人相應”。大自然、人類社會，你看起來它是彼此獨立、各行其道，實際上它確實彼此密切聯絡、緊密呼應，是相互影響的。現在這個思想很走俏了，在全世界都走俏，為什麼？因為把這個思想用到環保和生態平衡裡去。中國人怎麼能在兩三千年以前就能認識到大自然和人類社會的緊密聯絡呢？那麼我們中國人的的確確深受傳統文化“通”的觀念的深刻影響。所以在各類藝術創造中，各類創造活動當中，我們都習慣運用一種放射式的感悟和聚焦式的想像，這是中國創造思維的一大特色。這兩句話什麼意思呢？什麼叫放射式感悟、聚焦式的想像？那我們就拿書法家做例子、結合書法家來談。你要知道書法家所寫出的字、書法形象實際上都是一種化合物了。它是什麼呢？首先從書法學學書法，那也不是單一的某一種法書，它是要學很多種法帖，然後把這些模範書法掰碎了再糅合，創造出一個新的形象來了。這個新的形象是更能表現我自己的個性的，是更符合我自己的審美情趣的一個形象。所以每個人的字，一人一個樣，這已經是一次化合，這個已經是一種相當有創造性的一種想像了。但是大書法家的努力還不限於此。大書法家怎麼樣？他時時刻刻用書法家的眼光來觀察萬事萬物，而往往有比較精彩生動的創作感悟，這就叫放射式的感悟。立足書法、放眼萬物、隨出感悟。

中國書法史上很有名的故事，王羲之看鵝在水裡遊、在岸上走。他看鵝的形體姿態跟書法有關係，他把鵝的線條吸取到在書法裡。唐代大書法家張旭，草書了，他看當時的最有名的舞蹈家公孫大娘舞劍器魂託舞，他有悟於書法。大書法家懷素在旅途