藝術漫談(百家講壇叢書)

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劉天華，這位後來被冠以“樂府泰斗”之譽的著名的民族器樂作曲家、演奏家和音樂教育家，從小就酷愛音樂。離家很近的庵堂、廟宇是他經常去的地方，他常常沉迷於鐘鼓、管絃之聲樂而忘返。1909年，劉天華考取了常州府中學堂，在這兒，他參加了校內軍樂隊，吹小號、軍笛。武昌起義爆發後，學堂停辦，劉天華被迫輟學回家。1912年劉天華隨兄長劉半農去了上海，進入開明劇社樂隊工作，掌握多種西洋管絃樂器演奏藝術，並萌生改進國樂的想法。1913年劇社解散後，劉天華到小學做起了音樂教員。並拜當時絲竹高手周少梅為師，學習二胡、琵琶演奏技藝。1915年春，其父病故，失業多病的劉天華，每日在家靠拉二胡，來抒發內心對舊社會的控訴和憂憤。此時他的處女作二胡曲《病中吟》初稿形成。《病中吟》奏出了“五四”前期一部分進步知識分子在黑暗、苦難中探求光明的強音。

《劉天華的二胡情韻》（全文）

各位聽眾你們好。今天，向大家講的題目是《劉天華的二胡情韻》。大家知道劉天華先生是我國五四時期著名的音樂教育家、作曲家和革新家，他的出生年代是在1895年，1932年的時候，由於到天橋採風，染上了“猩紅熱”，不幸三十多歲就病故了。他是一位很有才華的民族音樂作曲家和演奏家。現在，我把他的生平和他的代表作品給大家介紹一下。

劉天華先生出生在我國舊民主主義革命的最後十幾年和新民主主義革命的最初十幾年中。他的父親，也是一個主張辦新學的人。在他們的家鄉，辦了一個現代的新學。他的哥哥劉半農，大家知道在中國的文學史上也是個很重要的人物，一直是《新青年》的主編。在那樣一個歷史背景下，他由於受到家庭和社會環境的影響，所以他從小，在思想上就萌發了民主的、科學的、民族的進步思想。而這些思想正好也反映在他一生的音樂實踐和二胡創作裡。劉天華先生接觸音樂，是在學校的軍樂隊裡，一開始學的是長笛、小號這樣一些西洋銅管樂器。但是他在學習西洋銅管樂器的同時，同時向當地著名的民間音樂家周少梅學習二胡、江南絲竹演奏，又向沈肇洲學習了全部《瀛州古調》琵琶曲的演奏，以後又學了古琴演奏，同時還廣泛地採集了一些民間鑼鼓樂、宗教音樂，等等。這樣，使他的音樂在民間音樂的土壤裡滋生起來。當然在這個過程中，他始終也沒有放棄對西洋樂器的學習，除學習小號和長笛外，後來他還一直在學小提琴和鋼琴，以及西方作曲法、和聲學，等等。

他畢業以後，留在母校教授音樂，當時北京大學有個音樂傳習所，音樂傳習所最早有位老先生叫王心葵，他故去以後，很多已經到了北京大學、清華大學來求學的劉天華的學生，他們向北大音樂傳習所推薦了劉天華先生，說劉天華先生在中學任教的時候，音樂教學很有成就，他所在的中學辦了一個絲竹樂隊，同時又辦了一個軍樂隊。由於學生的介紹，劉天華應邀來到北京教書。劉天華在北京的十年，對他的藝術發展非常重要，對他藝術的傳播都有著非常重要的作用。

劉天華出生的年代，正好是我國五四新文化運動時期，所以，在劉天華先生的思想裡就體現了一種民族的精神，一種科學進步的精神。比如他民族精神的體現，對音樂究竟怎麼看，當時他就講，你穿皮鞋也可以走路，當然，中國人當時不可能每個人都穿皮鞋，那麼，穿草鞋也可以走路；又說，吃西餐很好，但實際上當時中國人不可能每個人都能吃得起西餐，那麼，窩窩頭也能充飢，也就是說他的音樂思想是一種平民的思想。他是考慮到音樂要普及，要能被大多數人接受。同時，他在文章裡極力反對，就是說不同意把音樂就培養幾個高階吹鼓手，只為少數人欣賞。也就說他認為音樂是為一定的人、一定的階層服務的。他在音樂上的這種思想和當時五四時期在文學上的平民文學的基本思想是一致的。雖然，當時這種“平民文學”思想和我們現在的認識是不完全一致的，可是在當時來講，這種“平民文學”思想也還是具有相當重要的社會的進步意義和民主性的。

另外，他還主張音樂是有社會功能的，他不同意當時為藝術而藝術的口號，藝術是高尚的、清高的、獨立的，不強調它們與社會的生活之間的密切關係。但是，劉天華一開始就主張音樂是能夠啟發人的靈魂的藝術。認為音樂是代表一個人的思想的。而且作為一個民族，他說必須要有一種振奮和喚醒這個民族的音樂。所以，從這點來講，我們覺得劉天華的音樂，他不墨守於繼承傳統，而是在傳統的基礎上，根據當時時代的要求，不斷地在探索革