走在娛樂界的邊緣

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也是特別難看的。”

“你在節目裡播的就是MV嗎？”

“播的都是MV。《非常中國》、《音樂無限》、《天籟村》，音樂節目最大的資源就是MV。每個時期只是播不同歌手的歌曲而已。但我覺得港臺的MV製作在95年前後開始有發展。臺灣有曠盛、林景和一些導演，做得比較多。我覺得同時期內地一些導演的作品也比較好看。95年鄭鈞的《回到拉薩》，去西藏拍的，拍得非常好，非常有感覺。”

“衡量好的標準是畫面嗎？”

“畫面不是圖解式的，唱到山就拍山，唱到河就拍河。MV應該是概念的東西。現在很多MV都比較有意識流的感覺。邁克·傑克遜和麥當娜的MV，可以看的你目瞪口呆。

“他們的東西就是大製作，音樂和畫面的情緒特別吻合。而我們一直是圖解，歌手老是想突出自己的那張臉。其實MV應該是情緒的傳達而不是形象的傳達。

“內地今天的很多MV，已逐步走向視覺藝術了。1997年清醒樂隊的MV《永遠的一天》就特別好，特別清新。主唱沈黎輝因為留學過英國，音樂有很強的英倫風格。樂隊的人還做電視、做設計、做美術，整個MV非常好，從馬路上走，從田園裡走，有油畫的色彩，很漂亮。拍的很英式化，自由自在的。”

【回放】

比較MV

大學時有一門課叫比較文學，對比同時期的中外文學名作，從時代、思想、人文、社會及寫作手法等方面加以分析和比較。

我今天不談文學，我想談一下音樂。具體地說就是談一談流行音樂的載體之一——Music　Video（簡稱MV），譯名叫音樂錄影帶，在中國大家稱之為音樂電視。民間俗稱MTV，但這不是專業的說法。

其實，我不是權威，也沒有資格來比較中外MV的。我只是聊一聊個人的觀點和想法，充其量也只是我對一些中外MV的個人評點和觀後感，一管之見而已。

良好的視覺藝術會帶來許多未來感的空間塑造。音樂給人帶來許多聯想，而MV會表現出許多大家沒想到的東西。歐美的歌曲大多富有節奏感，如R&B歌曲，本身就給人帶來許多共鳴，而畫面和節奏的完美結合，會讓人更加流連忘返。

中國流行音樂的起步比較晚，要比歐美流行音樂晚幾十年。但MV的發展，歐美比中國至多早十年，不過兩邊的距離相差甚遠。

歐美的MV製作技術先進，講究拍攝手法，注重視覺藝術，採用高科技的手法，展示音樂中無法達到的畫面效果。許多MV在光、影、色的運用上出神入化，充分地展開出人意料的想象。

沃克斯小鎮（6）

Madonna在1995年拍攝的《Bedtime　Story》，美輪美奐，高科技手法的運用已經到了極至的程度，與音樂的結合非常完美。

這首歌一開始便向我們展示了一個通透的世界。Madonna生活在一個未來的世界裡，開始時簡單的影調是為了襯托出後面色彩的明豔。夢開始的時候，人在夢中游蕩、徜徉，有許多稀奇古怪的東西。畫面上的每個人聽到歌聲時，隨著音樂一起旋轉，這時候，音樂帶給觀眾的感覺也是在旋轉。MV的製作充分掌握了受眾的感覺和心理。最後，Madonna在夢中突然驚醒，音樂戛然而止。所有的情節都設計得非常精緻而巧妙。

高科技和音樂的完美結合，美得無與倫比。1995年的MV製作，手法如此高超，令人歎為觀止。

Madonna1994年的《Secret》，運用了黑白片的手法，讓人物造型增加了許多質感，令觀眾看後非常舒服；同年推出的《Take　A　Bow》表現了歌者本人迷戀電視機裡表演的鬥牛士而展開的想象，沒有五顏六色，色調卻極盡和諧且高貴，整首MV的每一幀畫面都令人意猶未盡。

中國的MV製作，重在生活化、情節化，環境化。

在港臺，MV拍攝，經常把歌手融入到一種生活場景中。

在內地，MV不乏畫面的精緻，技術的完美，但整體上缺少創意和想象。一些MV也借鑑了許多國際的手法，但運用得比較生澀，並不在整體上融入其中。

內地的MV製作大都學習港臺，而港臺的MV製作以學習歐美為主。

現在看來，1995年前後，港臺的流行音樂發展雖然比內地快很多，但MV的製作和歐美相比，還只是停留在卡拉OK的階段，鮮有好作品。而內地的流行音樂發展步子雖慢，