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第246章 一本漫畫闖天涯 (第1/3頁)

1984年3月13日，《一本漫畫闖天涯》在香港上映，首映日之後，林棋親自詢問的了票房情況。

林棋可是這部電影的“編劇”，雖然，他僅提供了題目和劇情大概，細節是由公司的編劇團隊填補。

但是，電影上映之後，林棋依然被寫在編劇一欄，畢竟，這也是電影吸引票房的賣點。

當然了，林棋覺得自己寫在出品人一欄，可能更符合實際情況。

“林先生，《一本漫畫闖天涯》首日票房107萬，在預期範圍以內。”黃錫照並沒有露出多大的驚喜道，“不過，這部電影最大的發現是王晶，這小子倒是一個人才，多栽培一下，未來可能會成為了不起的大導演。”

“王晶？”林棋說道，“我更看好周星馳！”

“為什麼？”黃錫照有點不解，“這部戲更多貢獻是王晶，周星馳的表現雖然出彩，但還未達到驚豔的程度。甚至，觀眾評價林青霞都比周星馳出彩。”

“他是很有喜劇天分的演員，成就可能會比冷麵笑匠許冠文更高一籌。”林棋很相信自己的眼光說道，“每部戲，都跟他籤新的合同，延長他的經紀合約……現在他簽了幾年？”

許冠文在70年代中期至80年代初，堪稱是香港電影行業最賣座的導演和演員之一。只不過，到了80年代中期，許氏兄弟分道揚鑣，許冠文也顯得靈感枯竭，創作出來的電影，逐漸不再像以前那麼受歡迎。簡單說，市場變了，許冠文過氣了……

之後，香港電影市場的喜劇片依然還是賣座的題材，甚至，之後很多導演模仿許冠文以前的鬼馬喜劇，還是能賺到錢，但想要像70年代那麼火，已經是很難了。畢竟，市場不斷的在變，曾經最火的套路，到現在已經是俗套了。

80年代很多喜劇片導演，都沒能超越許冠文（通脹因素，80年代港元遠遠沒有當初港元值錢）。一直到後來的周星馳的無厘頭喜劇，才讓香港的喜劇片衝上了另一個高度。

當然了，周星馳的喜劇後來模仿的多，但很多模仿的不到位，只得表象，不得精髓。

本質上，周星馳的無厘頭經典，可能更多的其個人風格加成，而不僅僅是無厘頭喜劇本身的魅力。

很多喜劇片的代表人物，都有強烈的個人風格，優秀的喜劇片大師，往往是不可複製。也正是因此，知道未來周星馳式喜劇要火，最關鍵的不是劇本，也不是找到原版的導演和劇組，而是……周星馳！

抓住了這個核心要素，才是最關鍵的。

“十年！”黃錫照說道，“至93年2月到期，50萬元簽約金。”

新創業影視娛樂公司出道的藝人並不是全部都能拿簽約金的，普通簽約藝人沒有簽約金，但有最低年薪保證。合約期間內，低於最低收入，公司會補足，以此來保證出道藝人的基本生存問題。與此同時，一些混的很慘，不適合做藝人卻簽了長約的，公司也可以安排其做後勤或其他工作。

簽約金的藝人，則是公司其價值的認可，最低檔一年2萬簽約金，五萬一年的中上檔次。往往則是一人一個合同，不同價位的明星長約。

比出道藝人和簽約金藝人更低的層次，則就是一些還未出道的練習生，只能拿很少的生活費，能不能有出道的機會還要看運氣。

所以，練習生羨慕出道藝人，而出道藝人則羨慕那些能拿到簽約金的藝人。基本上，有簽約金在新創業影視娛樂公司體系下，已經算是小明星，而如果簽約金拿的特別多，比如，一年拿到百萬簽約金，即使不是大明星也是公司力捧的物件。

畢竟，簽約金僅是為經紀合約支付的錢，演出的分成還是另算。大體上，新創業影視娛樂公司體系下的藝人，相對其他公司而言，保障體系和收入要高的多。

“漲價，每多籤一年，增加100萬。”林棋微笑說道，“合約不僅僅限於演員，還包括導演合約。”

“給這麼多？合適嗎？”黃錫照吐槽，“已經跟成龍的合約差不多了。”

“未來，他可以跟成龍媲美！”林棋自信的笑道。

聽聞老闆的堅持，黃錫照也就不說什麼了。職業經理人，最怕自己做的決定要背鍋，但是老闆一定要做的，即使是錯，也不用背鍋，而且，他也勸過了，即使將來投資虧本，也不怪他。

而林棋很有信心——跟周星馳籤長約，不亞於嘉禾當初挖成龍。

嘉禾79年為了挖成龍，支票從100萬漲到500萬，但是，500萬的代價是籤長期合約。並且，一開