文藝時代

第一百五十三章 製片人的日常 (第1/3頁)

之前，李昱曾經找褚青深談過一次。

因為她見了王瞳和張婧初後，滿滿的驚訝。倆個人的長相氣質，甚至某些方面的性格，要怎麼搭就怎麼搭，跟角色再適合不過，當下便拍板簽約。

苦惱許久的演員問題，輕鬆松就搞定，這讓她愈加認為，褚青是能給自己帶來好運氣的傢伙，所以也想聽聽他對這片子本身的看法。

他不懂導演技巧和劇本結構，但懂一部電影的好壞，還真提出不少意見，主要集中在兩個部分：

風格，角色。

李昱在開始的時候，受困於資金和演員的限制，打算把片子拍成熟悉的紀錄片形式，難度較低，容易上手。

其實就是賈璋柯玩得最溜的那種，半紀錄片半電影的調調。

大段大段的長鏡頭，喪心病狂的中遠景，吵吵嚷嚷的外界噪音，天書般的方言對白，幾乎可以忽略掉表演的人物塑造……

褚青做演員時，便罷了，犯不著考慮這些東西。可現在，換成製片人的角度去想，就很古怪了。尤其他還剛從鹿特丹深造回來，牢記著葛文的那幾句忠告：

畫面差！

聲音差！

基本聽不懂！

而且看的難受！

眼下這一對比，著著實實的生出種挫敗感，人家說的真沒錯，就一個字：糙！

他倒沒想過鼓搗出什麼偉大的電影，只是不能容忍，在自己手裡拍出一部粗製濫造的作品。

於是，他跟李昱很深刻，很小心的，提出這個問題。

結果。那貨二話沒說同意了，她特麼早就想幹了！

這個女人內心的兇殘程度遠超外表的斯文無害，原先是條件不足。才求穩穩當當的。這會要錢有錢，要演員有演員。還穩個勞什子，妥妥的撒歡。

好吧……倆人也算達成共識。

至於第二個意見，就麻煩了點。

《今年夏天》的本子很複雜，人物眾多，明線暗線交叉，顯得有些繁瑣和浮躁，貌似豐富，實則蒼白。

小群、小玲、君君、媽媽、警察……這些角色。每一個都有表述，但每一個都沒展開。也許演員本身能理解，可觀眾看著就費勁了。

角色的精彩，出鏡時間佔了很大因素，而按照預期的電影長度來講，小群、小玲和君君，這三個主要角色，絕對有充足的時間去展現。

李昱卻偏偏不按套路出牌，十足的坑貨，她把大量的時間給了誰呢？

給了那些路人配角。

這就蛋疼了！

她特想表現出一撮邊緣群體的普遍性狀態。同性戀只是其中的一部分，還有老年人戀愛，單身爸爸等等。

但如此做的結果。就是把電影變成了一鍋亂燉，戲份均等，層次不明。

褚青的意見是：把媽媽的黃昏戀故事，完全刪掉；把警察的支線劇情，儘量縮減。這倆部分內容，在他看來根本多餘。

李昱立馬就炸毛了，拍著桌子喊。

褚青脾氣好，慢騰騰的跟她耗。他不是自負，也並非當上了製片人。就得瑟的玩宮心計，彰顯一下權威。

他拿著那劇本。請教過老賈，請教過樓燁。甚至拜託郝容，聯絡中戲的一位教劇本創作的老師看了看，補足充實後，才拎了出來。

褚青本身沒什麼說服力，他那些幫手的份量就強大了點。李昱冷靜下來後，自己細細品了兩天，覺著意見正確。

最後，倆人商討的直接體現就是：

第一個，膠片升級成了35mm。

第二個，三位女演員的戲份都有所增長。

至此，《今年夏天》除了故事脈絡之外，它的角色刻畫，表現手法，跟最初的設想已經完全不同。

主題突出，人物鮮明，層次感清晰，從基礎上，它真正的，開始像一部電影。至於能拍成什麼德行，那就是導演和演員的道行了。

李昱極其的忐忑和期待，或許她只是想扛著一臺16mm的破機器，完成心中的一個念想。

而現在，這個簡單的念想，似乎變成了更加輝煌的夢想，並且，唾手可得。

…………

製片人的工作範疇特廣，包括前期籌備、組建攝製組、成本核算、財務稽核、監督拍攝、後期製作、發行、申報影展等等。

名頭也不少，按級別遞減，什麼總製片，執行製片，製片主任，生活製片之類的。

褚青乾的活，就是最低等的生活製片，呃，當然了，