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少得意洋洋，似乎有意張揚自己撿漏的神威，也不阻止。
酒吧光線有些暗淡，不過這並不妨礙林逸觀察那幅字畫，卻見那畫大約有三尺左右，用粗大的麥秸稈作橫軸，這樣可以很方便地捲起來塞入紙筒，或書櫃作收藏，再用手觸控紙張，應該是很不錯的宣紙。
要知道，畫畫對紙張的要求很高，紙張的軟硬程度，吸墨程度，以及柔韌程度，都能夠決定這幅畫作的狀況。最簡單的例子就是中國傳統的潑墨畫作，這種畫作對紙張的要求最高，要求宣紙能夠做到“散墨”，“擴墨”，以及“層林盡染”的地步，只有這樣才能在潑墨的一瞬間，就形成一偏偏“原生態”的抽象墨塊，然後畫家再根據這些抽象墨塊，發揮想象，順勢作畫。
另外，由於年代不同，書畫紙張的色澤，柔韌度，以及伸展性也都不一樣。具體來說，時間越長，紙張就越發黃，觸手古樸，給人一種陳舊感。當然，也正是因為如此，很多造假者，就故意用一種化學“燻黃”的手法，把那些贗品字畫燻成黃色紙張，一眼看去，好像時代很久遠，可是有一點很容易看出來，那就是這種“燻黃”出來的作品，黃的太均勻了，以至於整體看起來就是一張“大黃紙”，看上去很不真實。
要知道，一幅字畫之所以發黃，是和日照，水分有關的，不可能一幅畫全都一個色兒，畢竟這玩意是捲起來，藏起來，甚至裝在紙筒裡的，所以古老的字畫一般是邊緣容易發黃，中央則保持原樣，只要懂行，一眼就能看出來。
回過頭來說，正是由於字畫紙張的這麼多特殊性，所以很多有名的鑑定大師，在鑑定字畫的時候，第一眼看的並不是字畫的內容，而是承載這些內容的紙張。
當然，林逸以前可不懂這些，還是在香港的時候跟著昌叔學了一點皮毛，現在拿出來賣弄，倒也綽綽有餘。
只看那紙張，林逸第一感覺就是………黃的太均勻了，準確來說，就是紙張是故意做舊的。但是，這種做舊手段很高明，至少做到了不著痕跡，要不是林逸去過一趟香港，見識過不少老舊字畫，倒也不敢斷定這紙張真假。
再看這幅畫的內容，畫的竟然是一頭………驢子！
沒錯，此刻整幅畫就是一頭仰天咴叫的小灰驢，只見它姿態調皮，蹄子輕揚，尾巴揮甩，模樣憨態可掬。
整幅畫內容就這麼簡單，旁邊上款………黃胄！
……
話說中國近代畫壇有“三絕”，徐悲鴻先生畫馬，齊白石老人畫蝦，黃胄驢畫。黃胄喜歡驢吃苦耐勞的精神，他多次在自己的畫跋中為驢鳴不平，說驢“雖不及牛馬高貴，卻能經風雨耐霜雪，忍辱負重辛勞終生，憨絕痴絕”。
事實上，在中國近代大器晚成的畫壇，黃胄也可以說是“年少成名”，三十來歲就成了享譽中外的知名畫家。他根據多年積累的大量速寫，創作出許多表現少數民族生活的優秀作品，如《打馬球》、《出診圖》、《人畜兩旺》等，他還為堂兄梁斌的小說《紅旗譜》創作了一套插圖。
只是可惜，到了“文…革”期間，他遭遇磨難，被逼迫含淚燒掉一筐筐的速寫，導致傳世的速寫只有500餘幅，然後以參加“勞動改造”的身份下放新疆。
從此，黃胄就在新疆度過了三年多的牧驢生活，住在骯髒汙穢的驢棚，放養驢、趕驢車，與驢為伴，以驢為友。就這樣，黃胄每天觀看驢，撫摸驢，對話驢，親近驢；他和驢榮辱與共，他和驢相依為命。黃胄借酒澆愁時，毛驢甚至會去酒店門前等候，每當黃胄從酒店微醉走出，驢立即上前馱他回家，為的是減輕黃胄的勞累。在那個動盪的特殊年代，毛驢這種在新疆最遭人鄙視的動物，給了黃胄以無限的溫暖與慰藉。飽經憂患的藝術家無限動情地感慨“驢比人好”。
就這樣，一旦回到城裡，一旦恢復了繪畫的權利，黃胄在他的藝術創作中，首先就是要讓一個個毛驢形象閃亮登場，從而成就了大名鼎鼎的“畫驢一絕”。
正是因為黃胄名氣太大，以至於在很多古玩攤點，都有仿他的偽作出現，如果有顧客不識貨，就會被攤主語重心長地忽悠，“這寶貝可是大師文…革時被抄家流落出來的墨寶，咱要‘且藏且珍惜’啊！”
林逸剛想到這裡，就聽那吳大少非常配合地發話了，語氣鄭重充滿感嘆：“兄弟，我問過幾個行家，這畫作很可能是黃大師文…革期間流出來的寶貝，咱要珍惜啊！”
林逸，我勒個去！
對臺詞呢？
還有，你問的那是什麼行家？還“黃大師”，黃胄姓梁，全名
