油炸大金提示您：看後求收藏（奇妙書庫www.qmshu.tw），接著再看更方便。
我的夢幻年代正文卷第七章搶角色？沈夢溪很少為一部電影搖旗吶喊，去年，享受到這種待遇的只有《小狐狸和捉妖師》…
那是畫皮電影宇宙的第一部衍生電影，待遇肯定不一樣！
其實，他本來打算今年狂吹《與神同行》，《傷心者》就算了…
畢竟刷臉太多，就不值錢了！
但是，網上還有一股言論——狂吹《賽德克巴萊》，然後鄙視其他國產電影…
這尼瑪就要說道說道了！
哦，《賽德克巴萊》也上映了，而且是4月1號上映，首日排片8，票房沒到80萬…
一堆人替它叫屈，其中也包括‘青年領袖韓憨’…
採訪他的是阿郎，《看電影》雜誌主編。
夢溪現在堅持訂閱的雜誌《三聯》、《人物》、《南方週末》、《看電影》還有《電影藝術》《當代電影》《世界電影》《北京電影學院學報》…
至於《青年電影手冊》、《環球銀幕》、《大眾電影》之類的雜誌已經不再訂閱了！
好多雜誌，基本已經列入可看可不看型別，《看電影》也屬於此類…
原因很簡單：電影資訊接觸面太多了，已經不像以前那麼匱乏！
《看電影》當年能脫穎而出，在於資訊量是極其龐大和龐雜的，每一本雜誌都密密麻麻的，裡面有無數的資訊。
現如今就是快速閱讀的時代，大而全雜誌這種方式日漸式微…
阿郎也很沮喪，他覺得現如今的時代電影變得愚蠢起來，變的墮落——學會了繞路，學會了直達視覺、聽覺等感官，頭腦內的運動越來越少，看電影從腦力勞動變為體力勞動，扁平化成為必然。
沈夢溪跟阿郎認識很久，當初在學校的時候，他就給《看電影》寫稿子…
一見面，他就跟沈夢溪吐槽起來，沈夢溪擺了擺手：“在人類歷史上，不同時代都出現過你這樣的這樣的人，放在電影領域，你們這類人會被定義為一個時代的良心。”
“批評很簡單，但只負責批評，毫無建設性意見。就很有問題了！”
“但批評也是有用的！”
“網際網路時代到來了，在這個允許更自由的時代裡，每個人都具備了發聲的可能。”
“你之所以會鬱悶，會痛苦，還是因為看不慣，錢鍾書有句話說得很好：人往往把自己改變世界的慾望，誤以為成改變世界的能力。”
“而且，我以前寫稿子的時候就發現了，很多影評人會追求一部電影的意義…電影初始根本不是一門藝術，而是技術，是一種豐富的體驗和趣味。”
“在爆米花電影裡忘掉世俗的痛苦，是電影可以做的，在藝術電影裡尋找哲理大道，也是電影可以做到的。時代確實在快餐化，但無數的電影工作者仍在想辦法讓一切變得更好，但他們在想的，不是如你一般，從劇本和膠片中倒推出意義，而是切切實實地，寫一個故事。
大浪淘沙，我們終將等到金子從沙礫中露角的那天，追求文藝哲理的你是浪，只想在90分鐘裡被低俗喜劇逗樂的普通觀眾也是浪。電影只是種體裁，是種表達方式，別把它捧上神壇了，電影為什麼變得簡單？對觀眾而言，電影本身就沒什麼用，看書、玩遊戲也沒啥大用，娛樂而已！除了有時聊天也會讓自己與眾不同！”
“你如果願意多看看，全世界每年的電影節還是有不少有深度的電影的！”
扯了一會蛋，正式開聊…
……
採訪沒什麼可說的，都是車軲轆話，為什麼做科幻電影？
為了賺錢，或者說開拓新的型別…
當然，這種話不可能真的說出來，沈夢溪說得很冠冕堂皇：“我們要走重工業化電影路線，必須要做科幻片！”
“我們必須要打造好萊塢標準工業製作的電影，否則，怎麼跟好萊塢同場競爭？”
“科幻片對電影工業要求很高，至今除了好萊塢也沒幾個做得好，《傷心者》、《生命讚歌》算是軟科幻，之後我們會拍《流浪地球》，拍《潮嘯如槍》，能拍這種硬核科幻片，是電影工業上了一個臺階的證明。”
聊到了《賽德克巴萊》…
“我知道這電影…我通常對宣傳時候主打努力招牌的沒啥好感！追求自己的意義和夢想，應該花自己的錢，花別人的錢，卻標榜追尋自己的藝術的人，我向來不喜歡！”
阿郎皺眉：“你看了沒？”
“簡單瞭解了一下，不是我喜歡
