第四章 困惑 (第1/2頁)
油炸大金提示您：看後求收藏（奇妙書庫www.qmshu.tw），接著再看更方便。
“還有一點，就是對現在的流行音樂不太滿意，很多歌王歌后，就感覺很土，每首好像都一個調，編曲不走心，歌詞也得也那樣！”
“你舉個例子？”
舉例子？真以為大林子少不經事？
他果斷轉移話題：“我是覺得每一首編曲、歌詞、vocal的聲線都是圍繞著整個音樂的氣質去融合，而不過分追求某一句高音的音準、某一個切點氣息的拖長，又或是反覆強調副歌某一兩個字眼的表達。”
“你是在說孫南？”
“這是你說的，不是我說的！”頓了頓，沈林又說了一句：“我覺得很這個圈子很多人1990年以後，就沒有接受過新的音樂，唱的還是上世紀八十年代那一套東西！”
“那你覺得音樂應該什麼樣？”
“不能過於流俗，我也說不好土跟洋氣的區別，就你看王洛賓的歌土，但是特別洋氣。某些歌手的歌看著特洋氣，但一聽就覺得特土！”
這兩年流行什麼?
搖滾、朋克！
地下嬰兒、花兒、無聊軍隊、新褲子，一水朋克；
汪峰、鄭鈞、許巍乃至清醒樂隊，一水的搖滾；
這幫人玩的東西太老套…
“現在音樂環境不好，這邊的唱片剛發行，那邊百度mp3已經可以免費試聽下載；街邊遍地的音像店裡也都是盜版CD，價格只有正版的五六分之一。賣唱片早已變得不賺錢，用CD來做宣發，帶動歌手演出的商業模式反而成了主流。當然，這種大前提要求你的歌要儘可能的大眾化和平民化…”
沈林很果斷點頭：“在這方面，我做的還不錯。”
“我感覺你不喜歡搖滾？”
“對，搖滾本來多多少少都是有反主流的特質的，但我這個人特主流，我對我們的國家、民族很看好…”
“而且，我始終覺得國內的搖滾樂也沒多麼有思想，思想這個東西還是更多的體現在學術著作與文學作品中。電影、話劇，也是比音樂更好的思想的載體。”
……
音樂方面聊完了，王曉峰看了看自己的題板，問道：“你寫的話劇拿了五個一工程獎？”
“嗯，確實拿獎了，單申報部門是北京人藝…”
“能談談它嘛？”
“當然！”沈林端起杯子喝了一口水：“這是一段真實歷史改編，安史之亂後，西域只剩龜茲和西州兩座城池，與大唐隔絕已經四十餘年，當初守城的少年已變成白髮蒼蒼的老人，但不變的是守護大唐的信念…”
大林子把這段故事說完，順便補充一句：“我挺想找個導演把這個片子拍出來，主演我都想好了，你覺得成龍大哥怎麼樣？”
“如果我有機會見到成龍，一定把這個故事告訴他！”
“拜託你了…”
“你喜歡什麼型別的電影？”
“有趣，不沉悶…我不喜歡賈章柯的電影，我覺得那幫第六代在拍攝手法方面似乎都有一個統一的模式，那就是喜歡長鏡頭，他們把自己當做成一個旁觀者，透過長鏡頭冷漠地審視著這個社會。我不是說這種審視有問題，但我覺得這類電影更像紀錄片，不好看！”
“你投資的《盲井》也是這類電影啊。”
“《盲井》不一樣，《盲井》其實是個犯罪片，李揚導演的劇本寫的也是三段式的商業片結構…可惜沒能在國內公映！”
“那你對審查有怨言嗎？”
沈林想了想，道：“我還行…”
“我以前特別反感審查，現在觀念改變了不少，我覺得審查對觀眾是一種保護…別急著反駁我，我說個事，應該是前年，我無意間看了一部《731黑太陽》，給我噁心的一個星期吃不下飯，真的，我現在想到那個畫面，還覺得噁心！”
“電影，作為一種輸出媒介，遠比書籍來得更加直接和粗暴，如果說書籍是用勺喂到你嘴裡，電影基本上是用灌的，畫面刺激遠遠超過文字的描述。”
“總說審查苛刻，我跟你說《盲井》DVD版權賣了接近一百萬，有想看的完全可以買碟觀看，並沒有真正意義上趕盡殺絕，市面上也有很多地下禁片流傳…你想看，有的是渠道可以觀看的！”
王曉峰愣了一下：“你跟我想象的不太一樣…”
“怎麼說？”
“我以為你應該是比較激進的…”
“這有什麼可激進的？我始終認為，不管做電影還是做音樂，都是要讓大眾喜歡…”
